@phdthesis{winand_entre_2021, address = {Montréal}, type = {These de doctorat}, title = {Entre archives et archive: l'espace inarchivé et inarchivable du cinéma de réemploi}, shorttitle = {Entre archives et archive}, url = {https://papyrus.bib.umontreal.ca/xmlui/bitstream/handle/1866/26403/Winand_Annaelle_2021_these.pdf?sequence=2&isAllowed=y}, abstract = {Entre les archives, telles que définies par l'archivistique, et l'archive comme concept, tel qu'utilisé en dehors de la discipline, il existe un écart sémantique, conceptuel et théorique. D'un côté, les archives représentent des rassemblements documentaires issus des activités d'une personne ou d'un organisme ; de l'autre, il est question d'un outil conceptuel permettant d'exprimer une variété d'idées liées à l'histoire ou à la mémoire. Toutefois, cet intervalle entre archives et archive est particulièrement fertile. C'est dans cet espace que les utilisateurs non traditionnels des archives, comme les cinéastes de réemploi (dont les œuvres sont constituées d'images en mouvement préexistantes), trouvent leur inspiration. À travers leurs mises en récit, ces derniers montrent ce qui n'est pas visible dans les archives. De la décomposition des matières filmiques, aux dynamiques de pouvoir derrière le geste d'archivage et leurs récits tacites, en passant par les émotions et l'affect véhiculés par les documents, les œuvres nous confrontent à une double dimension inarchivée (ce qui n'est pas archivé) et inarchivable (ce qui ne peut pas être archivé), qui est constitutive de ce que sont les archives et de comment elles se construisent. En étudiant les archives qui constituent les œuvres de réemploi à partir de leur exploitation, c'est-à-dire leurs diverses utilisations et l'ensemble de leurs utilisations potentielles, il est possible de catégoriser ce qui se trouve dans l'inarchivé et l'inarchivable. Ainsi, trois principales modalités émergent des analyses : l'absence, qui relève de la lacune, du fragment et de l'incomplétude ; l'interdit qui se manifeste dans les archives comme traces matérielles ; et l'invisible qui participe de ce qui ne se montre pas. Ces trois catégories relèvent d'un impensé archivistique, c'est-à-dire d'un état de la discipline qui reflète l'inconcevabilité ou l'omission, volontaire ou non, de certains de ses aspects théoriques ou pratiques. C'est en investissant l'impensé, en étudiant l'archivistique à partir des pratiques en marges, qu'il est possible renouveler les discours sur la discipline.}, language = {Français}, urldate = {2022-04-16}, school = {Université de Montréal}, author = {Winand, Annaëlle}, year = {2021}, keywords = {Archives audiovisuelles, Art, Cinéma, Recherche}, } @misc{winand_entre_2021, address = {Congrès web}, type = {Conférence}, title = {Entre archives et archive. {L}’espace inarchivé et inarchivable du cinéma de réemploi}, url = {http://congres.archivistes.qc.ca/wp-content/uploads/2021/07/CongresAAQ2021_Winand_cinema_presentation.pdf}, abstract = {Le cinéma de réemploi expérimental regroupe un ensemble de pratiques diversifiées qui ont différents points communs : • L’utilisation d’images en mouvement préexistantes. • Les images sont dites « trouvées », l’expression privilégiant la rencontre entre un.e artiste et un film ou une vidéo. • La réinterprétation des images trouvées.}, language = {fr}, author = {Winand, Annaëlle}, year = {2021}, keywords = {Archives, Art, Cinéma}, } @misc{thao_numerisation_2021, title = {La numérisation des archives cinématographiques, un défi}, url = {https://m.lecourrier.vn/la-numerisation-des-archives-cinematographiques-un-defi-/925274.html}, abstract = {Les archives cinématographiques sont un patrimoine précieux du pays nécessitant une préservation. Au fil du temps, même dans des conditions de conservation idéales, elles risquent de se dégrader. Leur numérisation est alors nécessaire mais rencontre des difficultés. L’Institut du film vietnamien (VFI) est la plus grande agence nationale d’archivage des œuvres cinématographiques et audiovisuelles. Près de 80.000 bobines et un grand nombre d’œuvres audiovisuelles, la plupart fixées sur de la pellicule, y sont conservées. Et face à la détérioration de ce patrimoine, la numérisation s’impose.}, language = {fr}, urldate = {2022-04-19}, journal = {Le courrier du Vietnam}, author = {Thao, Linh}, year = {2021}, keywords = {Archives audiovisuelles, Cinéma, Film, Numérisation, Vietnam}, } @article{renaut_les_2021, title = {Les archives de la {Cinémathèque} française}, volume = {51}, issn = {9791035106423}, url = {https://www.cairn.info/revue-societes-et-representations-2021-1-page-151.htm}, doi = {10.3917/sr.051.0151}, abstract = {Le 12 décembre 2017, en plein mouvement \#metoo, Libération publiait une tribune de Laure Murat intitulée « Blow up, revu et inacceptable » ; l’historienne y expliquait qu’à l’aune des débats sur les violences sexuelles faites aux femmes, revoir le film d’Antonioni cinquante ans après sa sortie obligeait à réviser son jugement. Ce texte a suscité de vives polémiques, certains le résumant à un appel à la censure, mais, s’il a eu un mérite, assez peu repéré néanmoins, c’est celui de poser la question des manières de voir les images et plus précisément d’interroger une activité spécifique : le « revisionnage ». S’il existe une stimulante réflexion consacrée à l’expérience de la vision, l’acte de « revision », et toutes les modalités qu’il implique, a en revanche été peu envisagé pour lui-même. Il est pourtant inséré au coeur des pratiques sociales les plus ordinaires, celles des artistes comme des chercheurs, celles des critiques professionnels comme du public le plus large. Il se rattache à de multiples activités culturelles qui concernent aussi bien l’audiovisuel, avec par exemple les rééditions en vidéo et les rétrospectives dans les salles, que les images fixes, avec la redécouverte d’artistes à l’occasion d’expositions…}, language = {FR}, number = {1}, journal = {Sociétés \& Représentations}, author = {Renaut, Aurore}, year = {2021}, note = {Place: Paris Publisher: Éditions de la Sorbonne}, keywords = {Archives, Cinéma, France}, pages = {151--161}, } @incollection{mervant-roux_entre_2021, title = {Entre arts du spectacle et {Sound} {Studies}: le réveil des archives dormantes du théâtre (2008-2018)}, shorttitle = {Entre arts du spectacle et {Sound} {Studies}}, url = {https://hal.archives-ouvertes.fr/hal-03603878}, abstract = {Entre arts du spectacle et Sound Studies: le réveil des archives dormantes du théâtre (2008-2018)}, urldate = {2022-04-12}, booktitle = {Réussir ensemble: participer, coopérer pour le patrimoine du spectacle vivant / {Being} successful together: {Participate}, {Share}, {Cooperate} in {Safeguarding} {Performing} {Arts} {Heritage}}, publisher = {SIBMAS}, author = {Mervant-Roux, Marie-Madeleine}, editor = {Meunier, Véronique and Dewind, Dominique and Nixon, Tiffany}, year = {2021}, keywords = {Archives, Archives sonores, Théâtre}, pages = {p. 19--36}, } @article{massiani__2021, title = {« {Danse} et {Architecture} »}, copyright = {In Situ Revues des patrimoines est mis à disposition selon les termes de la licence Creative Commons Attribution - Pas d'Utilisation Commerciale - Pas de Modification 4.0 International.}, issn = {1630-7305}, url = {https://journals.openedition.org/insitu/33169}, doi = {10.4000/insitu.33169}, abstract = {C’est à l’endroit de la pratique du patrimoine et autour de la question de la valorisation d’un patrimoine par une pratique artistique que le projet « Danse et Architecture » a été initié : comment aborder la mise en valeur du patrimoine d’un lycée par l’art chorégraphique in situ ? En s’inscrivant dans le patrimoine qu’est le lycée, de quelle façon le corps, en l’occurrence celui des élèves, peut-il rendre sensible son héritage ? En collaboration avec Adeline Barré, chargée des actions pédagogiques à la Maison de l’architecture et des espaces en Bretagne (MAeB), j’ai donc proposé au lycée Émile-Zola à Rennes un projet d’éducation artistique et culturel dans lequel la danse et l’architecture pouvaient être convoquées de façon interdisciplinaire. Initialement prévu pour être présenté en septembre 2020, c’est dans la perspective des Journées européennes du patrimoine 2021 qu’il s’inscrit aujourd’hui. La temporalité du projet ayant changé, ce n’est pas son processus de création que je vais présenter mais la manière dont il a été pensé. À partir des questions initialement soulevées, je tâcherai de présenter ses objectifs, les étapes de travail envisagées avec les élèves, et finalement la manière dont il pourrait s’insérer dans le dispositif « Le patrimoine de mon lycée » 2021 (délégation académique à l’Éducation artistique et à l’Action culturelle (DAAC) de l’Académie de Rennes).}, language = {fr}, number = {45}, urldate = {2022-04-13}, journal = {In Situ. Revue des patrimoines}, author = {Massiani, Léna}, year = {2021}, note = {Number: 45 Publisher: Ministère de la culture et de la communication, direction générale des patrimoines}, keywords = {Architecture, Art, Chorégraphie, Création, Exploitation des archives, Patrimoine, Valorisation}, } @book{lubac_archives_2021, address = {Saint-Denis (Université Paris VIII - 2, rue de la Liberté 93 526)}, series = {Esthétiques hors cadre}, title = {Archives rêvées, mémoires de peintres}, isbn = {978-2-37924-016-4}, url = {https://umontreal.on.worldcat.org/search/detail/1249269793?queryString=so%3A%28document%2A%29%20OU%20kw%3A%28archiv%2A%29&databaseList=283%2C638&origPageViewName=pages%2Fadvanced-search-page&clusterResults=true&expandSearch=false&translateSearch=false&queryTranslationLanguage=&lang=fr&scope=wz%3A11098&language=Fre&changedFacet=language&groupVariantRecords=false&year=2021..2021&page=6}, abstract = {Qu'est-ce qu'une archive rêvée ? Comment la mémoire et l'archive convoquent-elles le passé, le présent et le futur dans la peinture contemporaine ? Quelles sont les formes et les fonctions de la mémoire et de l'archive dans les processus créateurs des peintres contemporains ? Ce livre réunit vingt six artistes et quatorze chercheurs autour de ce paradoxe de l'archive et de la fiction. Les œuvres choisies par chaque artiste, fragments extraits de leur atelier, rarement exposés, viennent dialoguer avec des écrits d'artistes, d'historiens de l'art et de chercheurs, développant la réflexion sur les relations entre pratiques picturales contemporaines, actes mémoriels, traces et temporalités, passé, présent et futur.}, language = {Français}, publisher = {Presses universitaires de Vincennes}, author = {Lubac, Céline and Bonnet, Éric and Lubac, Marcel}, year = {2021}, keywords = {Archives, Art, Mémoire}, } @article{joly-parvex_exposer_2021, title = {Exposer le patrimoine des écoles d’art en {Europe} : un intérêt résolument contemporain}, copyright = {In Situ Revues des patrimoines est mis à disposition selon les termes de la licence Creative Commons Attribution - Pas d'Utilisation Commerciale - Pas de Modification 4.0 International.}, issn = {1630-7305}, shorttitle = {Exposer le patrimoine des écoles d’art en {Europe}}, url = {https://journals.openedition.org/insitu/29326}, doi = {10.4000/insitu.29326}, abstract = {Les écoles d’art des grandes capitales européennes fondées à travers l’Europe, du xviie au xviiie siècle, formulent aujourd’hui les mêmes questions : comment mieux connaître et mieux valoriser le patrimoine des écoles d’art, et à quelles fins ? De l’ouverture d’un nouvel espace muséal à la Royal Academy de Londres en 2016 à celle de la collection anatomique de Dresde en 2018, force est de constater que partout en Europe l’intérêt se porte sur ces collections atypiques dans l’univers muséal, où les chefs-d’œuvre se mêlent aux dessins et plâtres pédagogiques. Montrer ces collections, c’est donner à voir l’histoire de l’enseignement des artistes, la manière dont « le devenir artiste » s’enseigne, parfois avec des injonctions contradictoires et des approches variées. Les réponses apportées dans les grandes académies européennes diffèrent en raison de leurs histoires, confondues puis séparées de l’institution muséale, et parfois de la section archéologique de l’université. En parcourant l’Europe, de Londres à aux grandes villes allemandes, de Madrid à Vienne en poussant jusqu’à Saint-Pétersbourg, cet article veut offrir un panorama des choix muséographiques opérés afin de valoriser le patrimoine des écoles d’art. Les collections, parfois rapidement qualifiées de « pédagogiques », témoignent de l’histoire du regard porté sur les modèles italiens puis sur l’art gréco-romain, ou la ténacité du modèle naturaliste. C’est ainsi une histoire du regard artiste qui se révèle, comme le montrent les choix opérés à la Royal Academy de Londres.}, language = {fr}, number = {43}, urldate = {2022-04-13}, journal = {In Situ. Revue des patrimoines}, author = {Joly-Parvex, Morwena}, year = {2021}, note = {Number: 43 Publisher: Ministère de la culture et de la communication, direction générale des patrimoines}, keywords = {Art, Collection, Enseignement, Europe, Inventaire, Musée, Muséographie}, } @article{gagne_dion_archives_2021, title = {Des archives vivantes}, issn = {0024-2020}, url = {https://id.erudit.org/iderudit/96818ac}, abstract = {Dans la dernière édition du Festival Trans-Amériques assemblée par le directeur artistique Martin Faucher, trois pièces de théâtre travaillent l’archive en classant des témoignages et en collectionnant des souvenirs. Ces spectacles mettent en scène, chacun avec une approche narrative singulière, des protocoles pour organiser la mémoire et conserver de précieux morceaux d’humanité. Attirée par l’idée que des artistes aux esthétiques bien distinctes choisissent d’aborder et de construire des archives vivantes, j’ai voulu m’intéresser à ce que l’art éphémère du théâtre pouvait apporter à ces traces humaines. Comment l’idée trois fois déclinée de la conservation est-elle explorée par un art qui exalte le présent ?}, language = {FR}, number = {332}, urldate = {2022-04-15}, journal = {Liberté}, author = {Gagné Dion, Chloé}, year = {2021}, note = {Publisher: Collectif Liberté}, keywords = {Archives, Art, Mémoire, Théâtre}, pages = {72--73}, } @misc{paradis_les_2020, type = {Blogue de l'{Association} des archivistes du {Québec}}, title = {Les archives et la création artistique dans l’univers cinématographique}, url = {https://archivistesqc.wordpress.com/2020/06/08/cinema/}, abstract = {Mathieu Paradis, étudiant à l’EBSI, Université de Montréal. Selon Annaëlle Winand, le travail des artistes sur les archives permet de mettre en lumière des caractéristiques parfois oubliées par le travail des archivistes1. Elle se penche sur le cas du cinéma de réemploi pour démontrer les apports qu’une vision créative peut apporter à l’archivistique. La chercheuse présente le cinéma de réemploi comme étant : « un ensemble de pratiques qui mettent en œuvre des documents audiovisuels, produits antérieurement à leur découverte, puis réutilisées, en partie ou entièrement, dans un autre contexte filmique ou vidéographique2. La mise en exergue des éléments constitutifs du cinéma de réemploi permet d’affirmer qu’il s’agit des pratiques impliquant la « réutilisation » de documents filmiques dans des contextes variables et surtout maniables. Or, en considérant les implications d’une réutilisation d’images et d’une maniabilité des contextes, une opposition inhérente semble émerger entre le processus de création artistique du cinéma de réemploi et le domaine de l’archivistique. Effectivement, si le document d’archives trouve d’abord sa valeur d’information générale dans la nature organique de sa production, alors comment justifier que son utilisation à des fins créatives semble impliquer la modification de sa nature, de sa signification et de sa valeur ? Y a-t-il dans la pratique du cinéma de réemploi des implications intrinsèquement contradictoires avec le travail archivistique ? Ces interrogations permettent d’illustrer le dilemme qu’implique le processus créatif du cinéma de réemploi dans la sphère de l’archivistique. Il apparaît important de se pencher sur l’utilisation des archives par le cinéma de réemploi : les implications quant à la compréhension des archives, les conséquences des manipulations en ce qui concerne la matérialité des documents et les impacts sur la valeur secondaire des archives autant sur ses portées de témoignage que d’information.}, language = {fr-FR}, urldate = {2021-03-25}, journal = {Convergence}, author = {Paradis, Mathieu}, month = jun, year = {2020}, } @phdthesis{wacrenier_sevader_2020, address = {Angers, France}, type = {Master {Archives}}, title = {S'évader aux archives : ludification et escape games dans les services d'archives comme moyen de conquête de nouveaux publics}, url = {http://dune.univ-angers.fr/fichiers/19008274/2020HMAR12122/fichier/12122F.pdf}, abstract = {Ce mémoire concerne la ludification dans les services d’archives, autrement dit, l’intégration de la pratique du jeu dans l’offre culturelle des archives. Ce travail s’intègre dans une réflexion plus large sur la médiation culturelle et les rapports des services d’archives et des archivistes à leurs publics. Il s’agit ici d’étudier plus précisément un aspect de la ludification, à savoir la création d’escape games par les services d’archives en s’appuyant sur les données récoltées et les témoignages des archivistes concernés. Les objectifs de cette étude sont de comprendre pourquoi le jeu est devenu un outil de médiation pour les archives, de mettre en évidence les caractéristiques de la ludification dans les services d’archives et de savoir si le jeu est un moyen de conquérir de nouveaux publics.}, language = {fr}, school = {Université Angers}, author = {Wacrenier, Thibault}, collaborator = {Grailles, Bénédicte}, year = {2020}, note = {Place: Angers Publisher: Université Angers}, keywords = {Innovation, Médiation culturelle, Public, Valorisation}, } @article{pierre_fabrique_2020, title = {La {Fabrique} de l’animation : document(s) avec / sur}, volume = {90}, issn = {9782370290908}, url = {https://www.cairn.info/revue-1895-2020-1-page-203.htm}, doi = {10.4000/1895.7787}, abstract = {Le colloque international « La Fabrique de l’animation : document(s) avec / sur » (3, 4, 5 avril 2019, Campus du Mirail et ENSAV, Toulouse) organisé par Patrick Barrès, Bérénice Bonhomme, Xavier Kawa-Topor, Anne Le Normand et Pascal Vimenet s’insère dans le cadre d’une collaboration entre la NEF animation et le laboratoire de recherche Lara-Seppia de l’Université de Toulouse Jean Jaurès. Au centre de la réflexion, les documents qui entourent, accompagnent et excèdent la création du film animation. Du storyboard à sa mise en mouvement, l’animatique, en passant par les notes de chantier, la fabrique de l’animation a cela de particulier qu’elle produit un nombre exponentiel de documents, de nature variée et qui sont inhérents à la fois au processus de création et à l’œuvre finale. Ils permettent de questionner sa nature, sa genèse, les normes sur lesquelles elle s’appuie ou qu’elle réfute. L’origine et la forme même de ces documents est elle aussi en question. En introduction du colloque, Patrick Barrès et Bérénice Bonhomme (Toulouse Jean Jaurès) présentent les deux entrées de la réflexion : documents avec et documents sur, en insistant sur la porosité qui existe entre elles. Les documents de chantiers, annexes, tout comme les documents déployés et produits dérivés peuvent prendre des formes hybrides aux fonctions diverses. Ils peuvent instruire tout comme ils expriment des incertitudes et chacun des documents conserve en lui-même un potentiel devenir, une œuvre contenue en germe. Cela nous amène non seulement à considérer l’objet filmique au regard de ce qui le précède, prenant en compte l’expérience de la fabrication, le contexte de création, mais également à analyser ces documents pour eux-mêmes, à leur conférer une relative autonomie. L’ensemble permet d’interroger et d’analyser les enjeux artistiques, techniques, économiques et historiques de ce domaine sous un angle original qui prolonge l’analyse en amont et en aval de l’œuvre.}, language = {FR}, number = {1}, journal = {1895}, author = {Pierre, Camille}, year = {2020}, note = {Place: Paris Publisher: AFRHC}, pages = {203--207}, } @article{morerod__2020, title = {« {Le} numérique entre passé et futur » : compte-rendu du 75e congrès de la {FIAF}}, copyright = {© AFRHC}, issn = {0769-0959}, shorttitle = {« {Le} numérique entre passé et futur »}, url = {https://journals.openedition.org/1895/8050}, abstract = {Les thématiques sous lesquelles ont été réunies les interventions du 75e Congrès de la FIAF, qui s’est tenu à Lausanne au printemps de l’année 2019, dessinent les préoccupations actuelles du monde des archives. L’événement, qui a rassemblé pour son symposium les représentants des cinémathèques, musées et centres d’archives membres, ainsi que des chercheurs de diverses universités, s’articulait autour de deux grandes problématiques. La place grandissante accordée au numérique d’une part, avec ...}, language = {fr}, number = {91}, urldate = {2022-04-13}, journal = {1895. Mille huit cent quatre-vingt-quinze. Revue de l'association française de recherche sur l'histoire du cinéma}, author = {Morerod, Adèle}, year = {2020}, note = {ISBN: 9782370290915 Number: 91 Publisher: Association française de recherche sur l’histoire du cinéma (AFRHC)}, keywords = {Archives, Cinéma, Numérique}, pages = {164--169}, } @incollection{huthwohl_memoire_2020, address = {Pierrefitte-sur-Seine}, series = {Actes}, title = {La mémoire des spectacles du {Trocadéro} et de {Chaillot} au département des {Arts} du spectacle de la {Bibliothèque} nationale de {France}}, isbn = {979-10-365-5837-5}, url = {http://books.openedition.org/pan/2615}, abstract = {Dans la longue histoire du palais du Trocadéro puis du palais de Chaillot, de 1878 à nos jours, les spectacles sous toutes leurs formes ont joué un rôle central. La Bibliothèque nationale de France, et en particulier son département des Arts du spectacle, conserve d'abondantes traces de cette programmation et de ceux qui l'ont faite. Elle est documentée dès l'origine dans la collection fondatrice du département, la collection Auguste Rondel. Les séries de programmes, d'affiches, de photographies, de presse et du dépôt légal du Web prolongent cette documentation jusqu'à aujourd'hui. En outre les Arts du spectacle conservent une partie importante des archives du théâtre de Firmin Gémier à Antoine Vitez, avec notamment des documents audiovisuels. D'autres fonds comme le fonds Jacques Le Marquet et le fonds Jean Vilar déposé à la Maison Jean Vilar à Avignon complètent ce riche panorama de sources à la disposition des chercheurs.}, urldate = {2022-04-14}, booktitle = {Chaillot, lieu de tous les arts}, publisher = {Publications des Archives nationales}, author = {Huthwohl, Joël}, editor = {Gill, Sandrine}, year = {2020}, note = {Code: Chaillot, lieu de tous les arts}, keywords = {Archives nationales, Art, Bibliothèque nationale, Conservation, France, Mémoire, Patrimoine, Politique culturelle}, } @book{gill_chaillot_2020, address = {Pierrefitte-sur-Seine}, series = {Actes}, title = {Chaillot, lieu de tous les arts}, isbn = {979-10-365-5837-5}, url = {http://books.openedition.org/pan/2185}, abstract = {Dans le contexte des commémorations des 70 ans de la signature de la Déclaration universelle des droits de l'homme à Chaillot, les journées d'étude du 14 et 15 juin 2018 étaient consacrées à Chaillot, lieu de tous les arts, en partenariat avec Chaillot – Théâtre national de la Danse, la Bibliothèque nationale de France, l'ANR ECHO "[ECrire l’Histoire de l’Oral], les Archives nationales et la mission des archives du Service interministériel des Archives de France, placée auprès du ministère de la Culture. La première journée, aux Archives nationales, était consacrée aux sources archivistiques et à leur exploitation. La seconde journée, à la Bibliothèque nationale de France présentait les diverses facettes du Palais des arts du spectacle : de l'architecture à la musique, de la danse aux perceptions du public... Des chercheurs, archivistes et étudiants en Études théâtrales mettent ici en lumière les fonds d'archives relatifs au Théâtre national de Chaillot conservés dans différentes institutions partenaires. Aux Archives nationales, les récents versements, exceptionnels, et inédits pour un théâtre national, d'archives audiovisuelles et sonores viennent compléter les archives papier versées par le théâtre dès les années 1960. Enfin le témoignage oral de Nicolle Daviot, habilleuse au Théâtre national de Chaillot pendant plus de 50 ans, enregistrement réalisé par Sandrine Gill en septembre 2018, est désormais librement consultable aux Archives nationales (versement n°20200119).}, language = {fr}, urldate = {2022-04-14}, publisher = {Publications des Archives nationales}, editor = {Gill, Sandrine}, year = {2020}, note = {Code: Chaillot, lieu de tous les arts Publication Title: Chaillot, lieu de tous les arts Reporter: Chaillot, lieu de tous les arts Series Title: Actes}, keywords = {Archivage, Archives nationales, Art, Danse, France, Institutions, Mémoire, Patrimoine culturel, Politique culturelle, Théâtre}, } @article{besson_preservation_2020, title = {Préservation audiovisuelle et histoire culturelle du cinéma : quels dialogues sont possibles ?}, volume = {49}, issn = {0044-9423}, url = {https://id.erudit.org/iderudit/1075707ar}, doi = {10.7202/1075707ar}, abstract = {L’hypothèse explorée dans cet article est que, depuis une dizaine d’années, les historien(ne)s francophones travaillant sur les images animées ont changé leur rapport aux archives. Ils seraient passés d’un rapport à un objet (les archives du cinéma) à un rapport à un ensemble de pratiques (les recherches portant sur les archives du cinéma). Dit autrement, nous nous penchons sur le passage, dans la recherche, d’un questionnement centré sur les rapports des historien(ne)s qui étudient le cinéma avec les archives à un questionnement centré sur les rapports qu’entretiennent les historien(ne)s qui étudient le cinéma avec les chercheurs qui étudient les archives.}, language = {FR}, number = {1-2}, urldate = {2021-01-02}, journal = {Archives}, author = {Besson, Rémy}, year = {2020}, note = {Number: 1-2 Publisher: Association des archivistes du Québec (AAQ)}, keywords = {Archives audiovisuelles, Cinéma, Histoire, Préservation, Préservation des archives}, pages = {85--102}, } @article{berthome_ce_2020, title = {Ce que nous apprennent des photographies de tournage}, copyright = {© AFRHC}, issn = {0769-0959}, url = {https://journals.openedition.org/1895/8008}, doi = {10.4000/1895.8008}, abstract = {L’examen attentif des photographies de tournage d’Intolérance livre quantité d’informations non seulement sur les décors eux-mêmes, mais aussi sur l’environnement du tournage et sur les stratégies de construction mises en œuvre. L’article se concentre sur quelques photographies des décors de Babylone pour démontrer comment l’analyse de ces documents peut renseigner le chercheur sur des choix de production et de mise en scène décidés il y a plus d’un siècle.}, language = {fr}, number = {91}, urldate = {2022-04-13}, journal = {1895. Mille huit cent quatre-vingt-quinze. Revue de l'association française de recherche sur l'histoire du cinéma}, author = {Berthomé, Jean-Pierre}, year = {2020}, note = {ISBN: 9782370290915 Number: 91 Publisher: Association française de recherche sur l’histoire du cinéma (AFRHC)}, keywords = {Archives photographiques, Cinéma}, pages = {65--81}, } @misc{bouges_memoire_2019, type = {Blogue de l'{Association} des archivistes du {Québec}}, title = {La {Mémoire} des jeux vidéo}, url = {https://archivistesqc.wordpress.com/2019/12/09/jeux_video/}, abstract = {Thomas Bougès. étudiant à l’EBSI, Université de Montréal. Les jeux vidéo ont commencé à être commercialisés dans les années 70 pour devenir un des produits les plus vendus aujourd’hui. Cette industrie représentait en 2016 environ 23,8 milliards de dollars en Amérique du Nord (Wikipedia, 2018). De produit de divertissement à influence néfaste pour la jeunesse, le jeu électronique est devenu une part de notre culture et de notre histoire. En 2011, la Cour Suprême des États Unis l’a élevé au titre d’Art comme le livre ou encore le cinéma (SCHIESEL, 2011). Aujourd’hui de nombreux efforts sont faits pour conserver les nouveaux jeux et beaucoup de pratiques d’archivage ont été mises en place. A contrario créer des archives de jeux datant de 1970 à 2000 est d’un plus grand défi car leur archivage ne fut jamais une priorité organisationnelle ou publique.}, language = {fr-FR}, urldate = {2021-03-25}, journal = {Convergence}, author = {Bougès, Thomas}, month = dec, year = {2019}, } @phdthesis{bossard_genocide_2019, address = {Angers, France}, type = {Mémoire de {Master}}, title = {Génocide, art et mémoire au "{Pays} des {Khmers}" : la place des archives dans la réception critique et analytique de l'oeuvre de {Rithy} {Panh}}, url = {http://dune.univ-angers.fr/fichiers/15002394/2019HMAR10608/fichier/10608F.pdf}, abstract = {Ce mémoire porte sur le génocide, l’art et la mémoire du Cambodge ainsi que sur la place des archives dans la réception critique et analytique de l’œuvre cinématographique de Rithy Panh. La première partie de cette étude cherche à revenir sur le style de cinéma pratiqué par le cinéaste franco-cambodgien qu’est le documentaire ainsi que l’utilisation des archives dans ce genre de cinéma. Il s’agit ensuite de retracer cette partie de l’histoire du Cambodge qui connut de 1975 à 1979 un des génocides les plus violents du XXe siècle pour ensuite aborder la question de la mémoire avec sa reconstruction après le génocide. La seconde partie de cette étude vise donc à se demander quelle est la place des archives dans la réception critique et analytique de l’œuvre de Rithy Panh, cinéaste qui témoigne du génocide cambodgien à travers ses films. Une étude terminologique permet d’abord de voir comment est employé le mot « archives » ainsi que l’usage de l’expression « image d’archives » par cette réception critique et analytique. Ensuite, il s’agit d’étudier diverses thématiques propres aux archives qui sont évoquées par les différents auteurs de la réception de l’œuvre de Rithy Panh ainsi que des notions précises sur les archives, conceptualisées par ces mêmes auteurs. Cette réception analytique offre ainsi un regard original sur les archives, dans le cadre d’une œuvre cinématographique elle aussi atypique.}, language = {fr}, school = {Université Angers}, author = {Bossard, Jean}, collaborator = {Marcilloux, Patrice}, year = {2019}, note = {Place: Angers Publisher: Université Angers}, keywords = {Archives, Cambodge, Cinéma, Documentaire, Mémoire}, } @article{tourn_gestion_2018, title = {De la ges­tion des fonds d’archi­ves mixtes à la {Cinémathèque} suisse}, url = {https://www.archivistes.org/Les-archivistes-au-centre-du-patrimoine-culturel}, number = {249}, journal = {La Gazette des archives}, author = {Tourn, Christine}, year = {2018}, } @article{follonier-bonvin_les_2018, title = {Les contrats de dépôt et de don : étude de cas à la {Cinémathèque} {Suisse}}, volume = {5}, url = {https://bop.unibe.ch/iw/article/view/4360}, number = {2}, journal = {Sciences de l'information: théorie, méthode et pratique}, author = {Follonier-Bonvin, Claudine}, year = {2018}, } @book{nardin_archives_2017, address = {Paris}, title = {Archives au présent}, url = {http://www.puv-editions.fr/recherche-simple/archives-au-present-9782842927431-archives-au-present-661.html}, abstract = {La fièvre archivistique qui s’empare des arts contemporains interroge les acteurs et les observateurs de ces pratiques. L’ « archive » est-elle en passe de devenir un nouveau genre artistique ? La fièvre archivistique qui s’est emparée des arts contemporains depuis les années 1990 est un phénomène sans précédent. Au point que l’« archive » est en passe de devenir un nouveau genre artistique, qui traverse tous les mediums. Ce livre collectif confronte les points de vue des historiens d’art, des spécialistes d’esthétique et des artistes. Il rassemble des essais, des analyses et des propositions visuelles qui montrent l’actualité et l’hétérogénéité du débat actuel autour des pratiques contemporaines de l’archive, en photographie, en cinéma et en arts plastiques.}, publisher = {Presses Universitaires de Vincennes}, author = {Nardin, Patrick and Perret, Catherine and Phay, Soko and Seiderer, Anna}, year = {2017}, } @article{lehman_conserver_2017, title = {‪{Conserver} ou détruire‪. {Supplique} aux directeurs de cinémathèques}, volume = {83}, shorttitle = {‪{Conserver} ou détruire ‪}, url = {https://www.cairn.info/revue-1895-2017-3-page-106.htm}, abstract = {La question est la suivante. Que faire de ses affaires ? Tous les jours il y a des gens qui meurent. On doit vider leur maison. Cinquante, cent ans de vie, des objets, des meubles, des vêtements, de la vaisselle, des photos, et parfois des œuvres d’art. Quand on a des enfants, de la famille, c’est autre chose. Il y a les droits de succession, des questions d’argent, toujours. Hériter semble être une bonne nouvelle, de prime abord, mais on se rend compte très vite qu’on est entraîné dans un imbroglio de soucis et d’ennuis de toutes sortes, droits d’auteur, partage, etc. avec ce qui est permis et ce qui ne l’est pas. Ces questions de patrimoine (qui est l’auteur, à qui appartient...) mènent presque toujours à des conflits d’intérêts, des malentendus, des vols ou appropriations, des blocages, des interdictions... Vendre a toujours été compliqué (ça demande de faire des inventaires, des tarifs, une comptabilité...) je n’ai jamais voulu m’y intéresser. J’ai renoncé à mes droits d’auteur (mes ...}, language = {FR}, number = {3}, journal = {1895. Mille huit cent quatre-vingt-quinze. Revue de l'association française de recherche sur l'histoire du cinéma}, author = {Lehman, Boris}, year = {2017}, pages = {106--109}, }